诗经读后感850字
《诗经。考槃》为隐逸诗之鼻祖，讴歌士大夫的一个重要选择——归隐山林。
自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。“达则兼济天下，穷则独善其身”。为什么只走两个极端?因其四肢不勤、五谷不分?因其手足无力、耻于百工?是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。
如今的读书人有更多的中间道路可以选择：经商、从军、自由职业等等。这固然是时代的进步，但传统意义的读书人总是迂腐地选择一种极端，一种用毕生热情去热爱和创造的东西。因此他们之中的杰出者不断走上人类某个领域的顶峰，成为千古不朽的大师级人物，如一生只写一部书的李时珍、曹雪芹。相比之下，当代名家充其量不过一巧匠。
所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即内圣外王，不得已立言。内圣立德，外王立功，不能实际举帝王之业，以推圣人之道，才退而立言。著书立说为最后，不得以后为之。恍然明白相声大师马三立简单名字的深刻内涵。
“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不见，如三秋兮”，“执子之手，与子偕老”。我常常流连往返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称“诗”，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术*力。
在《诗经》里不但看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，而且应该说她所表现出来的纯洁的爱情，过人的智慧，积极的生活态度，对现实的满足和对未来美好的憧憬完全是超越现代、超越时空的!
读《诗经》足以静心、净心：《诗经》语言朴实，思想单纯，没有现代人们的那浮躁和不安分。阅读《诗经》，就会被文字里的纯净所感动。当我心浮气躁的时候，看几章，便能沉下心来，安心学习，安心工作。
读《诗经》足以踏实、专心：《诗经》教会我每一步都要踏踏实实地走，才能到千里之外，留心生活中的每一点滴，珍惜现在，努力工作，日久坚持才能成为富有者，只有专心致志、刻苦钻研，才能成为成功者。
读《诗经》足以返朴归真：《诗经》犹如东方的*，记录着农业文明最古老的光荣。《诗经》内的人们生活在离造物主最近的地方，门前的原野、山峦、岩石，无一不是造物主最原始的作品。人们聆听着大自然苍老的声音和人类年轻的声音，充满感恩的心情。他们远离充斥着欲望、高音喇叭的现代生活。这正是现代人所缺少的特质。
马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度*建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。
《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗;而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。
《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少;大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰;《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人;《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。
《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的*和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。
总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总多”、“情貌无遗”(《文心雕龙·物色》)。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接近当时的口语。
拓展阅读
1、高中生一年级读后感600字
这是郭敬明的第一本散文集，记录了他以前的些许事情。从高中开始到参加新概念作文的路程。同时也从文字中流露出他的真情实感。
现在，他自主创办的《最小说》也成立了大约三周年。在这几年里，有的是辛酸，有的是坎坷不平。但他走过来了。现在的他是一个成功人士，是一个了不起出色成功的80后作家。在这本书中有介绍写作他的父母、朋友、老师等等，也有他的小说，无不体现他的个人才华。高中阶段时期的他，为了家人选择了理科不惜代价的放弃了自己最喜爱的文科。他那种为写文章而无昼夜之分的精神令人倾佩。
从这本书中，我们难免不会发现他是一个热爱生活的人，他孝顺自己的父母，珍爱朋友。既而也让我清楚了：如果是自己喜欢的事就不要轻言放弃，否则半途而废，迎来更多的是得到自己内心的遣责却不是别人。正如但丁所说的：“走自己的路，让别人说去吧!”是啊，处于现在的现实社会中，没有人不戴着面具生活，谁能想的到，在某一天，别人会突然摘下那个和善可亲的真实面目，而露出一副狰狞的面孔，那是深不可测，带有阴谋的将你无情的推入好似无底洞的万丈深渊。因此，我认为只有自己的笔最可靠，它不会背叛你，它也不会终日戴着一副假面具来面对你，它任劳任怨，它是自己最贴心最真诚相伴的好朋友。它会将你自己内心的真实想法想说却又难以说出口的事情写下来。似称之为秘密写下来后填进秘密本里，容不得侵犯他人隐私权的小偷窥视。它仍不会在你无奈之时将你抛弃。虽然它不会说话，只能无语，但是它自己知道它的心。做笔的它当之无愧的可奉献自己终生陪伴有真才实学真水平的好作家。
我爱笔，也爱郭敬明的写作语言。曾几何时，岁月如光阴似箭，穿梭远离的无影无终，似秋风扫昏*落叶，似江水向东流之的一发不可收拾。我仍回想起《夏至未至》，爱好欣赏他那描写优美环境的语言…他的文字，以及他的才华，所有经他写作之需的语言仿佛被用心装饰过，如心般光点闪闪发亮，又如夜空中的星星经他点缀才有了机会在本本记事文章上跳跃，轻松而放肆的快活着，那些闪耀发光的文字在他可爱的笔下而自豪。就如他喜爱张爱玲的文字，安妮宝贝文字的冷傲。想象成为他那样的人，或许只是一个遥不可及，无可触摸的，远不达目的的不凡而缺乏真实的梦想吧!让自己更爱生活，爱父母，爱所有的人吧!
2、高中生一年级读后感600字
夜阑人静的夜晚，躲开白天城市的喧嚣，让自己沉浸在一片静穆之中，在属于自己的小天地里细品沈从文先生的《边城》，思绪随着书中人物的变化发展起起伏伏……
边城写的是一个恋爱的故事，情节简朴优美，湘西山城茶峒掌水码头顺顺的两个儿子天保和傩送，同时爱上了城边碧溪老船夫的孙女翠翠。但翠翠心里爱的却是傩送，当天保明白了这个三角恋爱的实情，深知不能勉强，主动退出了竞争，驾船下辰州，好忘却那里的一切，却不幸遇难，傩送虽然仍然爱着翠翠，但哥哥为此而死，使他心中压抑，又对老船夫有误会，也在痛苦中离家去了桃源。而翠翠独自承担所有的变故，在等着，等着那个也许永远不回来，也许明天回来的人。
如诗的边城，诗意地演绎着人生，诗意地演绎着生活。书中所示的人性美浸透着完美，而翠翠的无限期等待又显示着不完美。她的爱情悲剧可以说是那个年代造成的，她和傩送本来完全可以结合在一起，培育出美丽的爱情之花，可惜二人却失之交臂，留下了悠长的遗憾。
而现在谁会放弃自己的爱情呢?在当今这个社会谁主动放弃自己想要的东西，完美的爱情都是我们想要追寻的。在《边城》中傩送为了亲情而放弃了爱情，亲情固然重要，但为了亲情而放弃了爱情，也是可悲的。而翠又在不知道天保是因不能得到她的爱而忧郁出走落水身亡，不知道傩送是因为不能得到她的爱而离乡远行，也不知道爷爷突然离世全是由于替自己的幸福思虑奔忙而心力交瘁。后来在陪伴她的杨马兵向她说明后，她才如梦初醒，这实在让人不免为她感到惋惜和可悲。
故事就这样结束了，结局怎样?给人留下了悬念，傩送最后回来了吗?她们俩最后在一起了吗?我不禁陷入了幻想之中，希望他们有情人能终成眷属。看过《边城》，让我对世间完美的爱情又一次产生了怀疑，对人性多了一份了解，但又明白了自己的幸福就应该去争取，争取了，得不到，也就没有什么可遗憾的了。
边城就是这么一出健康纯洁，而又弥漫有淡淡哀愁和浓浓诗意的爱情悲剧和人性的悲剧。
3、最后一分钟读后感作文500字
当香港回归时，人们的心在沸腾!当读完《最后一分钟》时，我感到了香港回归的不易与人们期盼祖国的热情。
香港，祖国七个儿子之一，它是中国的一部分，而可恶的外国人却抢走了这片珍贵的土地，香港是我们中国的，为什么抢走它?偷盗的事不是人的东西才干的!如果我们抢走你们的领地，你们会怎么想?做了就要担起来，中国人是不忘国耻的!别指望再改教科书，别指望再抢走财宝!别指望抹去中国人心中的阴影，别指望再和好如初!
就如文中说的，“第1997页上，那深入骨髓的伤痕，已将血和刀光铸进我们的灵魂。”中国的儿女拥有着强大的尊严，放心吧!我们不能忍受这样的耻辱!我们要用行动来证实：我们才是最强大的!我们要用一句真诚的话语告诉你们：我们不记仇，但记辱!我们要用颗火热的爱国之心表明：我们是一定要把我国领土要回的!我们要用眼神表示：我们是有尊严的!我们不能容忍你们的行为!一个中国人，他们爱自己的祖国，一位外国人，也爱自己的祖国，各国都有各国的领土，为什么去抢?不要用刀枪撕裂土地，不要用鲜血染红清泉!别连累了可怜的百姓啊!
最后一分钟，是旗帜的形状，是天地间缓缓上升的红色，是旗杆——挺直的中国人的脊梁，是展开的……
4、《文化苦旅》之都江堰读后感800字
读罢《都江堰》，有一种被这一巨大，历史悠久的水利工程震撼的感觉，心情有些激动，仿佛万马奔腾的壮观景象就呈现在眼前，有机会一定要亲眼一睹它的风采，这一切都要归功于作者的写作功底。
首先《都江堰》中，从宏观和微观都运用对比，文章开篇就用长城做标杆，与都江堰相比，长城只是悲壮，而都江堰至今还具有不可替代的实用价值，例如文章说：“长城的`社会功用早已废弛”，而都江堰却哺育了中华民族。
在对比中，又夹杂着时间的顺序，都江堰的建造先于长城，文章写得非常详细，“就在秦始皇下令修长城的数十年前，四川平原上已经完成一项了不起的工程（都江堰）”这种对比，这种时间坐标，更显示出都江堰的智慧，或者说，长城这项伟大的工程，其建筑技术可能在都江堰中汲取，显示出都江堰人类建筑鼻祖的地位，触动读者的心灵。
《都江堰》写法细致入微，长城建筑伟大，占据辽阔的空间，细处写到了孟姜女的眼泪，由劲厉的寒风，写人的身心、感觉，又如在描写都江堰的水时，用的词有“细细浸润，节节延伸”，这种细节描写使都江堰全面地展现给读者，让人有一种身临其境的感觉，更加了解都江堰，令人对它神往。
在写作上，《都江堰》中大量使用比喻、拟人。运用准确，例如写水：“股股叠叠都精神焕发，奔着奔着，直窜出去，水对自己的驯服恼怒了，撒起野来”，这样作者把水写活了，把水写动了，都江堰之水沸腾了，四处蹿，而它们又按照设计的意图去流动，这样突显了都江堰设计巧妙，突显都江堰的不简单，决不是简单的一堤一坝，而是设计者的精心策划，这样就给都江堰写神了，写出它蕴含着科学道理。
《都江堰》的写作，处处能撞击你的心灵，让你边读边感叹都江堰的神奇，例如：“已经咆哮到让人心魄俱夺”，“水在这里，吃够了苦头也出足了风头”，“一查履历，长城还是后辈，它，就是都江堰”，只有这样确切生动的描述，才让读者心颤，才能使读者产生对都江堰的遐想。
以上就是我对《都江堰》的读后感，总的说来，那就是，对比，时间顺序，空间位置，细节描写，比喻，拟人，有机的结合在一起，把都江堰的样子描绘出来。《都江堰》写得妙，写得绝，别人应无话可说，只因“余秋雨”作文在上头。
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